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Pretendemos ser una ventana a nuestra biblioteca, donde observemos sus recursos y su potencial de creación. Pero también queremos que desde ella se recomienden obras literarias, cine, se informe de concursos y que se pueda ver la bilioteca como un lugar vivo y lleno de actividades.

sábado, 11 de octubre de 2014

Vuelven los Libros del Mes. Cuentos de Ana María Matute



   CUENTOS DE NIÑOS Y NIÑAS de ANA Mª MATUTE 
“No existen  niños buenos ni malos: se es niño y nada más”
  Ana Mª Matute

                En este libro se recogen 16 cuentos dirigidos a lectores de cualquier edad; el título debe interpretarse con todas las connotaciones que lleva la infancia: nostalgia, inocencia, fantasía, imprudencia, realismo, crueldad, engaño, miedo… pero hay que ser adulto para darse cuenta de estas facetas de la niñez.

Los protagonistas son niños pero de diversa índole, niños pobres y  ricos, crueles y malvados, despiadados… En los breves relatos de estas páginas encontrarás guardadas en un armario  las zapatillas rojas de una niña: ¿quién es o quién sería? ¿no has soñado nunca con unas zapatillas de este color? Un chico solitario que no sabe jugar, también seguiremos sus pasos para ver en qué ocupa su tiempo libre. “Llegaban entre una nube de polvo, que levantaban sus pies, como pezuñas de caballos. Los veíamos llegar, y el corazón nos latía más deprisa”, ¿quiénes eran esos chicos? Su único amigo fue arrebatado como si de algo sin importancia se tratase… Estas historias y otras te serán contadas en este libro.
¿A qué esperas para leerlo?


¿Quieres saber más de la autora?
      Ana María Matute Ausejo nació en Barcelona el 26 de julio de 1926, en el seno de una familia acomodada. Escribió su primer relato, ilustrado por ella misma, a los cinco años, tras haber estado a punto de morir por una infección de riñón. A los ocho años volvió a padecer otra enfermedad grave y la enviaron a vivir a Mansilla de la Sierra, Logroño, con sus abuelos. Se educó en un colegio religioso en Madrid. Su padre poseía una fábrica de paraguas, pero al estallar la guerra civil la vida de la familia quedó modificada, como la de millones de españoles y españolas.

       Su primera novela, Pequeño teatro, la escribió a los diecisiete años, e Ignacio Agustí, director de la editorial Destino en aquel momento, le ofreció un contrato de 3.000 pts que ella no aceptó, sin embargo, Pequeño teatro no se publicó hasta ocho años después. En 1949 quedó semifinalista del Premio Nadal. En 1952 se casó con el escritor Eugenio de Goicoechea. Su hijo, Juan Pablo, nació en 1954, y ella se  separó en 1963, perdiendo la custodia de su hijo al que no pudo ver durante años por las leyes injustas de la época. durante su vida debió luchar contra los prejuicios hacia la mujer de la época, debiendo en ocasiones presentar sus obras bajo seudónimo. De 1965 a 1966 Matute estuvo ejerciendo de lectora en Bloomington (Indiana) y en 1968 en Norman (Oklahoma).
     Fue miembro de la Real Academia Española de la Lengua desde 1996. Miembro honorario de la Hispanic Society of America y de la American Association of Teachers of Spanish and Portuguese. Medalla de oro del Círculo de bellas artes de Madrid, 2005. Doctor Honoris Causa por la Universidad de León y medalla de oro del Círculo de Bellas Artes de Madrid, 2006.
    En toda la obra de Ana María Matute pervive esta mirada protagonista infantil o adolescente que marca un distanciamiento afectivo entre realidad y sentimiento o entendimiento. Son obras que se inician con gran lirismo y poco a poco se sumergen en un realismo exacerbado. Las novelas de Ana María Matute no están exentas de compromiso social, si bien es cierto que no se adscriben explícitamente a ninguna ideología política. Partiendo de la visión realista imperante en la literatura de su tiempo, logró desarrollar un estilo personal que se adentró en lo imaginativo y configuró un mundo lírico y sensorial. Su obra resulta así ser una rara combinación de denuncia social y de mensaje poético, ambientada con frecuencia en el universo de la infancia y la adolescencia de la España de la posguerra.
       Murió el 25 de junio de 2014, a los 88 años, dejando un libro póstumo, "Demonios familiares", un gran vacío en el mundo literario, y el respeto y el reconocimiento de todos, demostrado en un sinnúmero de premios:
Premio Café Gijón (1952)
Premio Planeta (1954)
Premio de la Crítica (1958)
Premio Nacional de Literatura (1959)
Premio Nadal (1959)
Premio Fastenrath de la Real Academia Española (1962)
Premio Lazarillo de literatura infantil (1965)
Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil (1984)
Premio Ciudad de Barcelona (1996)
Premio Terenci Moix, (2006)
Premio Nacional de Las Letras (2007)
Premio Cervantes (2010)
Premio de la Crítica de la Feria del Libro de Bilbao (2011)
Premios Ondas Mediterráneas Mención Especial RIET (2012)

 

Por cierto ¿Quieres conocerla mejor? ¿Y escuchar sus palabras? Aquí tienes este programa de la Televisión andaluza.


 

viernes, 10 de octubre de 2014

Premio Nobel Literatura 2014: Patrick Modiano


     
Patrick Modiano (Boulogne-Billancourt, 1945) ha sido galardonado con el Premio Nobel de Literatura 2014, según ha anunciado la Academia Sueca en Estocolmo. 

       El escritor francés ha sido galardonado «por el arte de la memoria con el que ha evocado los destinos humanos más inasibles y descubierto el mundo de la ocupación». Ha ganado el  Premio Nobel de Literatura contra todo pronóstico, superando a favoritos habituales como Murakami o Roth.

   Se trata del triunfo espectacular de una carrera consagrada esencialmente a reescribir algunas de las páginas más oscuras y siniestras de la historia de Francia. El padre de Patrick Modiano fue un personaje oscuro, muy relacionado con traficantes y policías que trabajaron e hicieron grandes negocios vendiendo de casi todo -mercancías, hombres, mujeres- al ejército de ocupación nazi. Modiano hijo nació en 1945. Toda su vida y su obras están marcadas por esa historia paterna.

         Fue  ganador anteriormente del Gran Premio de Novela de la Academia Francesa (1972) y del Premio Goncourt (1978).  Varias de sus novelas han sido llevadas al cine y ha participado en la escritura del guion de algunas películas, entre ellas Lacombe Lucien, de Louis Malle.

     Una constante en la obra de Modiano es la ambientación de sus obras en la época de la ocupación alemana de Francia, durante la Segunda Guerra Mundial. El autor no vivió esta época (nació en 1945), pero considera que este período "confuso y vergonzoso" de la historia de Francia fundamental en su formación.
    
     Entre sus obrar destacan  Calle de las Tiendas Oscuras, La trilogía de la ocupación (El lugar de la estrella, La ronda nocturna y Los paseos de circunvalación), Domingos de agosto, Viaje de novios, El rincón de los niños, Villa triste, En el café de la juventud perdida, Un pedigrí o Las desconocidas.

En el diario "El País" podéis encontrar una ENTREVISTA que nos acerca a la figura de este gran autor francés. 

Si aun no has leído nada de él os dejamos un breve fragmento de su última obra "La hierba de las noches"

"Pues no lo soñé. A veces me sorprendo diciendo esta frase por la calle, como si oyese la voz de otro. Una voz sin matices. Nombres que me vuelven a la cabeza, algunos rostros, algunos detalles. Y nadie ya con quien hablar de ellos. Sí que deben de quedar dos o tres testigos que están todavía vivos. Pero seguramente se les habrá olvidado todo. Y, además, uno acaba por preguntarse si hubo de verdad testigos.

No, no lo soñé. La prueba es que tengo una libreta negra repleta de notas. En esta niebla, necesito palabras exactas y miro el diccionario. Nota: escrito breve que se hace para recordar algo. Las páginas de la libreta son una sucesión de nombres, de números de teléfono, de fechas de citas y también de textos cortos que a lo mejor tienen algo que ver con la literatura. Pero ¿en qué categoría hay que clasificarlos? ¿Diario íntimo? ¿Fragmentos de memoria? Y también cientos de anuncios por palabras copiados de los periódicos. Perros perdidos. Pisos amueblados. Demandas y ofertas de empleo. Videntes."






domingo, 21 de septiembre de 2014

Día Mundial del Alzheimer



Desde la Biblioteca nos queremos unir a la labor de acercamiento de la sociedad a la gran epidemia del siglo XXI en el mundo desarrollado, el Alzheimer, enfermedad incurable que este domingo celebra su Día Mundial. Este mal se caracteriza en su forma típica por una pérdida de la memoria inmediata y de otras capacidades mentales. De una forma u otra todos nosotros hemos tenido un acercamiento a esta enfermedad y conocemos sus tristes resultados. Desde aquí queremos especialmente apoyar a las familias de los enfermos, mucho ánimo.

Aquí tienes 7 datos que muestran la magnitud de este mal.

1-. Más de 600.000 personas sufren esta enfermedad en España y se calcula que unos 200.000 enfermos están sin diagnosticar, según la Sociedad Española de Neurología. En el mundo, afecta a 44 millones de personas. 

2-. En España se diagnostican cada año unos 40.000 nuevos casos de Alzheimer.

3-. El número de afectados por esta enfermedad aumentará de forma muy considerable en las próximas décadas, hasta el punto de que en 2050 podrían existir más de 1,5 millones de personas afectadas en España. Esta tendencia responde al envejecimiento de la población propia de las sociedades desarrolladas, ya que se trata de un desorden neurodegenerativo progresivo ligado a la edad. 

4-. La enfermedad genera un gasto anual cercano a los 36.000 millones de euros en España, una cifra que se duplicará en los próximos veinte años en sintonía con el mismo incremento que se prevé que registre el número de afectados.

5-. Un paciente con Alzheimer necesita, de media, unas 70 horas semanales de cuidados y, en la mayoría de los casos, sobre el 80%, los responsables del cuidado del paciente suelen ser los familiares.

6-. El 50% de los pacientes son mayores de 85 años.

7-. En la actualidad no existe un tratamiento eficaz contra el alzhéimer, cuyos ensayos clínicos han fracasado en un 99,6%, según un estudio publicado por Cleveland Clinic.
Fuente: Huffington Post

Nos gustaría como siempre plantear algún  recurso para reflexionar,



 "Ella". Canción que los andaluces Andy y Lucas dedicaron a esta enfermedad

Pasodoble de la Comparsa "Los Rompecorazones"
Carnaval Cádiz 2010


Y para aquellos que se emocionaron con "El Diario de Noa", aquí tenemos una de las canciones de la película que sorprendió a muchos reflejando las pequeñas grandes historias personales que hay detrás de esta enfermedad.

jueves, 1 de mayo de 2014

Libro de mes de mayo: La zapatera prodigiosa.



LA ZAPATERA PRODIGIOSA
         Federico García Lorca

  “ Hacer teatro no es otra cosa que jugar a traspasar mágicamente-intrépida Alicia- el espejo de lo cotidiano para descubrir así que hay otras vidas, otras personas, otros espacios distintos a los tuyos, para acercarnos a ellos, para proyectar en una serie ilimitable de personajes nuestros propios sueños e ilusiones”
Federico García Lorca

Argumento: Las escenas se desarrollan en la casa del zapatero y la zapatera. Un matrimonio con diferencia de edad y carácter; ella alegre, dicharachera, temperamental, atractiva y graciosa, él, apocado, discreto, sumiso al ímpetu de su esposa. La zapaterita joven coquetea  y entabla conversación con todo el que pasa por su ventana. El pobre zapatero se siente incapaz de sobrellevar el continuo azoramiento y alegría de su esposa  a los que se unen  los comentarios malintencionados de las vecinas del pueblo. Decide el zapatero marcharse de casa, y la pobre zapaterita queda sola y desprotegida, sin marido, ante las  infames gentes. Sólo un niño es confidente y consuelo de la pobre y desvalida zapatera. Un día casualmente pasa por allí una compañía teatral con un misterioso personaje……nuestra protagonista cuenta su desconsolada historia al recién llegado actor que se compadece de ella.....y….





Federico García Lorca

Es el poeta y dramaturgo español más importante de este siglo por la calidad de sus obras, por su importancia en la Generación del 27, por su relevancia mundial (es el autor español más traducido del siglo XX) y también por su forma diferente de ver y sentir, que no fue aceptada en su época, evidentemente, aunque sus obras sí quedaron para la posteridad.

Tres grandes de la generación del 27: Dámaso Alonso, Vicente Aleixandre y Federico García Lorca vivieron en los años posteriores al  fin del imperialismo español, una guerra perdida frente a los EEUU, y el fin de las colonias.

Lorca  nació en el municipio de Fuente Vaqueros, Granada (España), en el seno de una familia de posición económica desahogada, el 5 de junio de 1898, y fue bautizado con el nombre de Federico del Sagrado Corazón de Jesús García Lorca; su padre fue Federico García Rodríguez, un hacendado, y su madre, Vicenta Lorca, maestra de escuela que fomentó el gusto literario a su hijo.

Desde la edad de 2 años, según uno de sus biógrafos, Edwin Honig, Federico García Lorca mostró su habilidad para aprender canciones populares, y a muy tierna edad escenificaba en miniatura oficios religiosos. Su salud fue frágil y no empezó a andar hasta los cuatro años. Leyó en su casa la obra de Víctor Hugo y de Miguel de Cervantes.

Como estudiante fue algo irregular, abandonando la Facultad de Derecho de Granada para instalarse en la Residencia de Estudiantes de Madrid (1918–1928); pasado un tiempo regresó a la Universidad de Granada, donde se graduó como abogado, aunque nunca ejerció la profesión, puesto que su vocación era la literatura.

Organizó una compañía de teatro La Barraca que llevó por tierras de España la cultura y diversión.
Durante la guerra civil española murió fusilado por el bando sublevado franquista en Granada.

Léela y disfrútala. ¿Y por qué no verla? Descubre el teatro de Lorca en esta magnífica producción de RTVE.